10月11日，已经是昨天了，看了日本现代民乐Soothe的演奏会。好棒的表演！！日本国际交流基金会为了促进文化传播，免费发送了音乐会的门票。这可便宜了我这样喜欢音乐又对日本文化感兴趣的人。因为不对号入座，我们早早地到了民族文化宫大剧院，赶在第一拨儿进入剧场，坐在了第一排的中间位置，占据了个有利地型。
七点三十分，演奏会准时开始。小山丰怀抱津轻三味线，一袭日本传统服装走上台来，以一曲《津轻AIYA节》（青森县民谣）揭开了演出的序幕。奏罢，小山丰对自己和这次此次演出做了一下简要的介绍。没想到他的这段话我竟然全都听懂了，这着实让自己的成就感小满足了一下。日语进步了，不错，值得鼓励~~^0^。接下来又一曲三味线独奏《津轻JONGARA节》（青森县民谣）之后，太鼓鼓手加藤拓哉也以一身日本传统服装登场。与小山丰不同，拓哉所穿的似乎更像是劳动者的衣服，个人猜测这大概与太鼓的起源有关吧。一曲节奏感超强的《跃动》奏罢，加藤拓哉开始了自我介绍。这个男孩子太可爱了，虽然从动作到表情都有些腼腆，语言表达得也不那么干脆，不过那始终保持着的一脸笑容却极具亲和力，一下子拉近了和观众的距离。接下来，小山丰再次登场，以他的三味线和加藤拓哉的太鼓合奏了几首日本风格浓郁的乐曲，《SORAN节》（也就是拉网小调，北海道民谣），花笠音头（山形民谣）和东京音头（东京民谣）。几首乐曲都非常好听。这样的音乐原来只在动画片或日剧里断断续续地听到过，这次让我零距离地接触了一番，真的有种不一样的感觉。原来，日本的传统音乐也是独具魅力的。再后面，小山丰的三味线与拓哉的太鼓似乎来了一次PK，小山丰先以三味线奏出一个节奏旋律，接着拓哉也要以太鼓敲打出同样的节奏和起伏。开始的几轮，双方气势相当，不分胜负。直到后来，三味线的旋律和节奏变得相当复杂，旋律感相对单一的太鼓终于败下阵来。加藤拓哉面带笑容，向小山丰和观众微微鞠躬，表示认输。这时，观众席上也响起了笑声与掌声。大家不但感受到了拓哉的可爱，同时也享受到了双方表演的精彩。接下来，又一曲三味线与太鼓合作的曲目《叩打呼魂》奏罢，演奏会的完全日本古典音乐部分就结束了。
接下来，吉他手丸山力巨、贝司手前田贵广和爵士鼓手松田翔初登场。感觉上，贝司手前田贵广是最酷的一个。穿着休闲的西服和衬衣，领带松松地系着，黄头发，背着电贝司站在台上，长相还很清秀，俨然有点视觉系贝司手的味道。吉他手丸山力巨头发长长的，背着木吉他站在台上，总感觉有点儿像美国乡村歌手，不过一看就是玩儿乐队的，吉他弹得真是棒得没话说。爵士鼓手松田翔，典型的日本人。他给我印象最深的就是那句用中文讲的自我介绍，我想了很久才依稀觉得似乎是“我喜欢中国的功夫片”这一句，太有意思了。这让我想到了几年前中日邦交正常化三十周年时在工体举办的Glay演唱会。当时在唱《歌声与微笑》的时候，虽然Teru把“请把我的歌”唱成了“请把你的瓜”，却一点也没有减少大家的热情，依然把演唱会的气氛推向了高潮。虽然他们的发音并不标准，但努力和大家交流的用心却是绝对真诚的。他们三个演奏到一半的时候，换装完毕的小山丰和加藤拓哉又重新走到台上。换上了休闲西装和衬衣，有别于刚才的古典风情，现在的两个人已变得时尚感十足。一曲结束，小山丰对观众说道：“大家还认得我吗？我是刚才演奏三味线的小山丰。”一下子，剧场里充满了笑声。虽然有人说日本是缺乏幽默感的民族，但此刻，我们不是能够切实地体会到日本民族独特的幽默感吗？凑齐了五个人，作为“Soothe”的团体演出也就正式开始了。在下半部分的演出中，Soothe分别演奏了《KAREWAKAZE(枯风)》、《雨》、《XAVI》、中国歌曲大串烧和《泪光闪闪》、《流星》、《KANZASHI(簪子)》、《OINARISAN（稻荷）》、《CHAPUCHE BOY》、《Elano》、《时雨》和《草原》。这里面有古典有现代，有温柔幽静，也有激情澎湃，带起了现场观众一波又一波的热情，演奏会也渐渐达到了最高潮，现场气氛近乎沸腾。这里面，最让我感受深刻的还是中国歌曲大串烧和《泪光闪闪》。我对于日本三味线最早的了解，便是从《泪光闪闪》这首歌开始的。当时就觉得它很好听，很有日本风韵，非常喜欢！能在这次演出中听到它，感觉真的很不错！而当三味线奏出《北京欢迎你》的旋律时，也着实带给了我不小的惊喜。没想到，一支日本民族音乐的乐队，竟然会演奏这样一首中国的奥运歌曲。在这里，我真切地感受到了日本人的谦恭和友善。没想到，三味线奏出的《青花瓷》也格外好听，合上太鼓、爵士鼓、吉他和贝司的节奏，还别有一番风味。从这里我体会到，虽然各个国家的文化或多或少都存在着差异，但是音乐，是没有界线的。在大家热烈的掌声中，Soothe演奏完额定的曲目后，又加演了一支乐曲。这样，整场音乐会便在大家的意犹未尽中结束了。
看了这场音乐会我发现，世界其实是很宽广的，原来还有许多精彩等待着我们去发掘，还有很多可能值得我们去实现。陷进一件事情的失意中无法自拔，是不值得的；陷入一个窄小的小圈子看不到外面的世界，是狭隘的；整天混沌度日，不努力让自己活得精彩，是枉费人生的。
所以，努力、努力、努力！！该奋斗的要奋斗，该拼的要拼了，因为，我要活得精彩！我相信，自己一定做得到！！！P.S: 在刚走出剧场，偶然看到加藤拓哉さん和丸山力巨さん在角落抽烟，之前坐在我旁边叫得很欢的几个小女生在围着他们要签名。我也走过去想和他们合个影。不过刚走过去，加藤拓哉さん就转身离开了，我就只和丸山力巨さん以及他在另一个乐队的队友一起拍了张照片。其实丸山力巨さん把头发弄整齐了还是挺帅的，比台上看起来好看多了！能和他合影也是很难得啦！我走上前去，对丸山力巨さん说：“一緒に写真を撮ってくれませんか。”丸山力巨さん回答说：“もちろん”。于是，“咔嚓”一声，照片完成！总结一下，这是我第一次用日语和陌生的日本人说话，对方还是个乐队的吉他手，自认为发音还算标准，以后还要再接再厉，努力前进~~~^0^
成立于2002年的Soothe由5位80’后男生组成。其中以津轻三味线小山流第三代传人小山丰为乐队核心。其作品多以日本民谣为创作素材，巧妙利用津轻三味线、日本太鼓，与吉他、贝司、爵士鼓，不拘泥与任一音乐形式，汇通东西，在现代流行元素之中却又不失古典风韵，这使他们的现场演奏独具一格。除现场音乐会外，Soothe还曾参与时装发布会的现场演奏，及与舞台•影像艺术家的联合创作活动。尽管其成员各自有着丰富的海外演出经历，但本次北京公演将是Soothe作为团体的全球海外首演。同时，特别迎来创意团体DADA KINGZ的加入，他们将与Soothe一同，为中国观众献上一场震撼视听的华丽表演。
2008年10月11日（周六）民族文化宫大剧院（19：00开场 19：30开演）
～Soothe Profile～
小山丰／津轻三味线
津轻三味线小山会第三代传人，自小蒙祖父小山会掌门人小山贡翁指导，学习津轻三味线。01和02年连续两年获得日本民谣协会主办的津轻三味线音乐会优秀奖。曾受日本国际交流基金会派遣多次前往海外演出。2008年在日本武道馆举行的周杰伦世界巡演中也有精彩表演。其外祖父是中国人，因此小山本人对Soothe团体的海外首演安排在中国充满期待。
加藤拓哉／日本太鼓
12岁踏上舞台，1999年开始作为专业演奏家出道。作为日本太鼓团体“鼓粹”、“东京打击团”、“打どう心”的成员表现活跃。多次在日本太鼓比赛中获奖；每年在全国各地巡回公演百余次；并参与太鼓曲目的创作及演出项目等。多次参加外务省和日本国际交流基金会公演项目“东京打击团巡演”所举办的海外公演。
丸山力巨／吉他
主要演奏古典吉他，同时弹奏电吉他和木吉他等演绎多种曲风。除Soothe的活动外，还参与其他音乐会伴奏、民谣公演等多种类型的演出。吉他演奏以外，同时积极投入乐曲•录音带制作，电影原声乐、CM音乐和乐曲创作等多方面工作。
前田贵广／贝司
经历多个乐队活动后，加入Soothe。同时在其他艺人音乐会伴奏及电影音乐制作方面也十分活跃。
松田翔／爵士鼓
幼年时期便开始接触爵士鼓，高中毕业后开始真正施展其才华。作为鼓手，在多位艺人的现场演唱会和录音活动等表现活跃。
・津轻三味线
根据不同的演奏风格，三味线分为很多种。三味线均有3根弦，根据杆的粗细、琴马的高低、拨的大小及厚度的差异，音色会不同，以适应各种演奏风格表现手法的需要。当今，以发祥于津轻地区（现日本青森县西部）的津轻三味线最为流行。通常三味线是被用作伴奏用的乐器，而津轻三味线则通过改良（琴身更大，杆也更粗），使琴声更富有魄力，因此更适合独奏。其最主要的特征是发展了用拨子像敲打打击乐一样的敲击式奏法，而且十分适于即兴演奏形式。
・日本太鼓
日本太鼓包含多个种类，根据鼓的大小、皮革的黏着程度、鼓身的材质、整体构造的差异，其音色也不一样。此外，太鼓分为可双面击打的太鼓和只能单面击打的太鼓，日本太鼓里以前者居多，具有代表性的是宫太鼓、桶胴太鼓等，其特点是音量较大，低音效果好。太鼓的鼓身一般采用光叶榉木制成，两面撑上硝牛皮。敲击时不单击打皮革的部分，有时候还可以敲打木头的框架。日本近年来兴起了太鼓风潮，出现了众多太鼓表演团队，并积极展开海外公演活动。
